Category: лытдыбр

Category was added automatically. Read all entries about "лытдыбр".

Pippi

Огласите весь список, пожалуйста!

Ну и задание 9 из блогерского марафона #92днялета. Опять трудное! Дорогой livejournal, пожалуйста, не надо больше таких заданий.. я так боюсь кого-то не отметить, забыть... В условиях карантина/самоизоляции всё живое общение приобрело форму виртуального, и потребность в простом "просто поболтать" приобрела характер "эксклюзива".
Мне так нравились и меня так поддерживали встречи блогеров в режиме конференций в Zoom, открыла для себя совершенно уникальных людей и стала читать новые интересные блоги. И летний марафон тоже замечательно утоляет дефицит общения. Мне очень (буквально басом выделяю) нравится общаться с новыми друзьями и каждому я благодарна кому за созвучие, кому за новые горизонты, за добрые слова..

🏆 Жанна miss_hohotyn007 Новый рассказ, участвующий в конкурсе покорила меня своим рассказом "Обменный колодец"...
🏆 Полина perecati_polina 10 правдивых летних историй обо мне Вот что она о себе пишет: "Непрофессиональная актриса, театральный педагог, монтировщик сцены, осветитель и т.д. и т.п. в течение 8 лет жизни. Автостопщица с 19-летним стажем. Живу в коммуне, работаю в социальной сфере, праздную кельто-германские праздники, люблю людей и жизнь во всех проявлениях, увлеченно рассказываю истории". Разве это может быть неинтересно?)
🏆 Алексей из Ростовской области alex_mclydy Музыкальная одиссея. Мексика очень круто и компетентно написал про музыкальные группы из Мексики. У него в блоге есть целая тематическая рубрика под тэгом: "Музыкальная одиссея". И вообще показался тонко чувствующим человеком.
Collapse )
Девочка с ромашкой

#5любимыхкниг

ЖЖ объявил отличный книжный флешмоб, все побежали писать про свои 5 любимых книг, и я тоже захотела. Читать про то, кто что читает необыкновенно увлекательно. Со своей "пятеркой" я определилась сразу. Книги, про которые я сейчас расскажу, эмоционально меня "подорвали" и удивили. Не уверена, правда, что по ним можно составить мой "книжный портрет", потому что читаю я запойно и разное. Дома всегда была внушительная библиотека, и я продолжаю покупать книги. Но я сейчас хочу избежать долгих прелюдий и перейти сразу к делу.
Итак, #5книг


Collapse )
Рыжая голубоглазая

«Кошкиному папе» — Юрию Куклачёву – 70 лет!

На Кутузовском проспекте есть удивительное место – царство кошек, Кошкин дом, Московский театр кошек. Его основал человек-легенда, блистательный клоун Юрий Куклачёв. Человек, при упоминании имени которого наполняются восторгом детские и взрослые сердца, ведь весёлый клоун и его прекрасные кошки украсили детство миллионов граждан нашей огромной страны. Всем известно, что клоуны не стареют, им не положено, но каким-то непонятным образом, Юрию Дмитриевичу Куклачёву уже успело набежать целых 70 лет! Поверить в это очень сложно, «Кошкин папа», как называет Куклачёв себя, всё также наполнен солнечным светом изнутри, разве что к бесконечной доброте в его глазах добавилось то, что называют мудростью.


Collapse )
Глаза

Интервью для спецпроекта Культурного форума о героях премии Луначарского с Роксаной Николаевной Сац

Есть такие люди - звёзды. Не в смысле популярности, она им не нужна, для них она шелуха бытия. Звёздность прежде измеряется масштабом личности и делами. Люди-звёзды отсутствуют на обложках журналов, их нет в инстаграмах, они не постят свои бутерброды и не умоляют поставить им лайк в соцсетях. Люди-звёзды в это время работают. Одним своим присутствием они обогащают нашу жизнь. Просто знать, что они есть - уже счастье. Судьбы у этих людей в большинстве своём не поддаются пересказу, потому что суждено им было испытать всё - и голод, и войны, и аресты, и потери. Но разве этим можно сломить их неукротимый дух? Разве можно погасить их лучезарный свет!
Роксана Николаевна Сац - легендарная личность. Она имеет звание заслуженного учителя и сейчас заведует литературно-педагогической частью Московского государственного академического Детского музыкального театра им. Н.И. Сац. Родилась в 1927 году. Её путь к театру- перед вами.
И да, страницы Роксаны Николаевны Сац нет в Википедии - не заслужила, очевидно.

Премия имени Луначарского учреждена для поощрения работников культуры. Вы заслужили её в номинации «работник театра». Роксана Николаевна, вы заведующая литературно-педагогической частью театра с 1969 года! Расскажите, пожалуйста, о своей работе, именно о литературной её составляющей и педагогическом направлении.

Р.Н.
Я считаю, что это очень правильное решение - создать такую премию, потому что Луначарский был крупнейшим деятелем культуры и просвещения, и по существу первым министром культуры, и первым министром просвещения, объединяя эти два начала. И мне кажется, что создание этой премии имеет знаковое значение, важнó как объединение, ведь мы не только работники культуры, мы занимаемся и просветительской работой. Вот недавно мы получили международную премию за просветительскую работу, единственную, потому что не очень-то дают нам нынче премии за рубежом из-за каких-то политических наслоений.
Так вот то, что это премия Луначарского, и то, что она охватывает категорию тех людей, которые работают в театре не непосредственно на сцене: актер, музыкант, режиссер, постановщик, балетмейстер, а людей других профессий, но очень нужных в театре.
Моя работа – литературно-педагогическая. Во-первых, я сама пишу либретто, и я должна быть в каком-то ощущении того, что происходит в современной литературе, того что происходит в психике наших детей, что им сегодня созвучно, что им не созвучно, как сделать, чтобы то, что не лежит на поверхности, стало им созвучно, как доносить это. Ведь на спектакль придут совсем маленькие дети, они не поймут всего заложенного в нём объёма до конца, хотя многое они «подкорково» воспринимают, и это до них тоже надо донести.
Обычно, если вы бывали в театре, то знаете, что я довольно часто выхожу на сцену и говорю вступительное слово. Вступительное слово – это некий мостик, чтобы перенести зрителей из одного мира в другой, ввести, просветить, намекнуть, помочь задать как-бы камертон будущего спектакля. Это моя, но не только моя, задача.
Ведь сам театр - это всё время живое общение, тот непрерывный процесс, который создаётся очень многими, кто посвятил себя театру. Гример отвечает за то, как будет выглядеть актёр в создании образа, костюмер – следит как сидит костюм. Ответственность лежит на всех нас.
Целый ряд профессий театральных создают то, из чего как из цветка, вырастает какой-то дивный плод. Как цветок, он благоухает, у него свои лепестки, у него свой запах… Так что, премию Луначарского для работников культуры я всячески приветствую.

(с) фото Елены Лапиной
Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg
Collapse )
Глаза

«Конфеты съест и забудет. Ты ей, подари часы. Полезная вещь, и... механизм... Золотые...»

Раньше в СССР на полной мощности работало порядка 15 часовых заводов. В сложные перестроечные 90-ые и рейдерские нулевые, практически все они перестали существовать. Завод «Ника» появился в Москве в 2003 и собрал под своей крышей лучших и уникальных часовых дел мастеров, оставшихся без работы. Сейчас с полной уверенностью и гордостью можно сказать, что «Ника» - единственный завод в России, который производит целую линейку, от бюджетных до эксклюзивных, великолепного качества часов из драгметаллов. Российские мастера способны утереть нос даже швейцарцам и это не просто слова. В их справедливости я лично убедилась, когда побывала на экскурсии по заводу в рамках акции «Без турникетов», которую провели Виктор Владимирович Мурышкин (заместитель генерального директора по техническим вопросам) и Владимир Иванович Зинкевич (начальник производства эксклюзивных часов).
26
Виктор Мурышкин рассказывает о заводе «Ника»:
Мы делаем часы из драгметаллов, используем золото и серебро. Это мягкие металлы, поэтому мы используем лигатуру (добавочный сплав), чтобы сделать их более прочными. Состав нашей лигатуры является нашим ноу-хау. При изготовлении часов мы используем запатентованную капсульную технологию («корпус в корпусе»), когда отдельно в корпус часов вставляется капсула с самим механизмом, что помогает уберечь часы от влажности и пыли. Если помните, раньше был такой завод «Чайка», они делали обычные часы, сразу вставляли механизм в корпус под стекло, поэтому туда попадали и пыль, и влага. В наших часах мы не рекомендуем купаться, в паспортах указано, что они не влагонепроницаемые, но если вдруг случайно в них попадёт вода, то они выдержат.
Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg
Collapse )
Разноцветный шёлк

Есть такая профессия - дрессировщица! Дарья Костюк и её гепарды

Дарья Костюк - продолжательница известной цирковой династии и продюсер собственного цирка. Дарья — единственная в мире дрессировщица, работающая с гепардами.

— Хотелось бы, прежде всего, понять вашу человеческую историю и проследить ваш путь развития и становления с самого детства. Понятно, что вы — цирковой ребёнок, ваше будущее было предопределено. Как вы нашли гепардов, я спрошу позже, а сейчас другие вопросы. Какое у вас самое яркое воспоминание детства?
— Большинство людей вспоминают его с теплом в сердце, у них есть свои ассоциации. Цирковое детство — не менее счастливое, и, пожалуй, в некоторых моментах даже более, чем детство обычного ребёнка. Все моё детство — это одно сплошное большое и яркое воспоминание. Мы, цирковые дети, постоянно были все вместе, играли, придумывали номера, репетировали за кулисами, пока нас ещё не пускали работать на манеж. Конечно, отдельное воспоминание — это зарубежные поездки, потому что тогда, в середине 90-х, люди только-только стали выезжать за границу.
Если на сегодняшний день в Москве есть абсолютно все, огромный выбор товаров, то тогда это всё было в новинку. Те же самые жевательные резинки, например. Я уже не говорю про «Диснейлэнд», в котором я побывала в Японии. Италия, Токио, Канада… Эти поездки помню до сих пор в деталях. Вы знаете, и цирк тоже был другим. Может быть, это связано с безоблачным детством, или политические рамки на сегодняшний день диктуют другие условия существования и жизни… Тогда, на мой взгляд, все было очень по-семейному. Все друг другу помогали, дружили, и, хотя внешних проблем было больше, никто из нас этого не ощущал.

Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg
Collapse )
Волк с сигаретой

На войне как на войне. - Ά la guerre comme à la guerre. Спектакль-абсурд, Мастерская Брусникина

Спектакль «Война ещё не началась», премьера которого состоялась в театре «Практика», и в котором заняты молодые актёры старшего курса из Мастерской Брусникина, достаточно сложен для восприятия и даже способен загнать в тупик, впрочем, зрителей об этом предупреждают сразу. «Пьеса предназначена для трёх актёров, каждый из которых, в зависимости от художественной задачи, может представлять в различных новеллах персонажей мужчин и женщин разных возрастов – стариков, детей и тд. То есть пол и возраст здесь особого значения не имеет. Части пьесы могут меняться местами по усмотрению режиссера». Автор пьесы, молодой, но известный, довольно эпатажный и обсуждаемый, фокусирующий на себе пристальное внимание критиков и зрителей, российский драматург Михаил Дурненков. Режиссёр - Семён Александровский.

Жанр абсурда никогда никому не давался легко, тем более, если абсурд этот есть не отвлеченные реалии, и не вымышленные герои, а мы с вами, и наша жизнь сейчас и в данный момент.
Происходящее на сцене можно воспринимать по-разному, потому что возникающая в воображении цепочка ассоциативных образов очень разная. Действие на сцене очень похоже на хаотичный просмотр каналов телевизора, когда человек, все время переключается с одного канала на другой. Или сумбур наезжающих друг на друга мыслей в голове. Или заезженную до хрипа пластинку, когда одни и те же фразы обретают разное интонационное звучание, темп и эмоциональную окраску.
9
Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg
Collapse )
Рыжая с бусами

Театр Пушкина - "Жанна Д'Арк" #идувтеатр

Представьте себе это будет моя третья Жанна Д'Арк!
Первая встреча с Белой Лилией Руана состоялась в Театре Джигарханяна.
Вторая в рок-ордене «Тампль».
Третья будет в Театре Пушкина.
Спектакль безмолвный, пластический.
Жанна - Анастасия Панина. Режиссёр-хореограф - Сергей Землянский.
Ко всему прочему случайно выяснилось, что моя любимая песня Светланы Сургановой называется "Жанна Д'Арк"...
Чтобы это всё значило - не знаю. Я просто иду в театр...
Kiki

Палата №6 в горошек и в виде тыквы – выставка сумасшедшей японки Яёи Кусамы в HAM

Yayoi Kusama (草間 彌生, Яёи Кусама) – очень нестандартная личность (88 лет, родилась в 1929).
Wikipedia говорит, о ней как о японской художнице, чья «живопись, коллажи, мягкие скульптуры, перформансы и инсталляции разделяют одержимость повтором. В её работах присутствуют черты феминизма, минимализма, сюрреализма, ар брют, поп-арта и абстрактного экспрессионизма, наполнены автобиографическим, психологическим и сексуальным содержанием». В основе работ Кусамы – внутренняя реальность, галлюцинации, страхи, навязчивые идеи. В её искусстве одно из важнейших мест занимает бесконечность, повторы, стремление слиться с окружающим миром.
Сама Яёи Кусама описывает себя как «навязчивого художника».
Публике озвучено её психическое заболевание в виде «галлюцинаций и навязчивых мыслей с детства, часто суицидального характера».
А публика – дама любопытная, как чего непонятное, странное, не поддающееся логике материального бытия, перевёрнутое с ног на голову, а ещё лучше с сумасшедшинкой да приправленное хорошими такими ядрёными галлюцинациями, так то и вызывает шквал самого непосредственного любопытства.
А как там оно, интересно – по ту сторону бытия?
На «Даму с горностаем» да Винчи посмотреть успеется, а вот на выставку сумасшедшего современника поспешить необходимо.
колл2.jpg
Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg
Collapse )
Мальчик и ночь

«Флайтер» в Театре Луны

Ты свободен, ты вправе жить здесь и сейчас так,
как тебе велит твое Я, и ничто не может тебе помешать.
Это Закон Великой Чайки, это – Закон
.
Ричард Бах «Чайка по имени Джонатан Ливингстон»


Спектакль «Флайтер» в Театре Луны поставлен по мотивам культовой книги Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон», жанр которой трудно правильно обозначить– сказка, быль? – пусть будет, если не «поэма в прозе», то философская притча.
Герои её – чайки. В Стае чаек, есть Вожак. Стая чаек живёт по Закону: «Летать, чтобы найти себе пропитание. Летать ради того, чтобы есть». И вот в Стае появляется… скажем так, неправильная чайка. По имени… Стивен. Чайка-Стивен – не такая/такой как все остальные. О, ужас! Он/она хочет большего! Хочет подниматься в небеса просто так, хочет летать быстро. Эта чайка мечтает о другой жизни, в которой он может свободно расправлять крылья и быть самой собой.
И именно поэтому Чайка Стивен становится изгоем. Над ней/ним смеются, оскорбляют. Её/его изгоняют из стаи. Но Стивен находит себе друзей. Стивен находит себе Учителя, чайку по имени Джон. Стивен встречают свою любовь Белую чайку. На этом, неправильном пути.
Так, значит, он всё-таки прав? Идёт в правильном направлении?
Когда человек, ой, простите, чайка, слушает своё сердце, не отказывается от мечты, какой бы странной и нелепой она казалась окружающим – она идёт правильным путем… вернее – летит!

«Полеты - это, конечно, очень хорошо, но одними полетами сыт не будешь. Не забывай, что ты летаешь ради того, чтобы есть. Джонатан покорно кивнул. Несколько дней он старался делать то же, что все остальные, старался изо всех сил: пронзительно кричал и дрался с сородичами у пирсов и рыболовных судов, нырял за кусочками рыбы и хлеба. Но у него ничего не получалось».
Колл3.jpg

Я в 0_86305_3d1d1a46_orig.png и vkontakte.jpg 2016-05-23_20-29-44.jpg

Collapse )